Последний из передвижников

Благодаря происходящему сейчас переосмыслению советского искусства становятся известны имена художников, чье творчество в XX в. либо замалчивалось, либо освещалось только в определенном ракурсе.
Костромскому художнику Николаю Павловичу Шлейну (1873√1951) повезло. Его работы стали появляться на выставках еще во время учебы сначала в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1889√1900), а потом в петербургской Академии художеств (1900√1904). Благодаря различным стипендиям ему удалось несколько раз побывать в Европе и посетить крупные художественные музеи. Его общественная деятельность находила поддержку как до, так и после революции.
С другой стороны, его творческий путь биографы излагали весьма односторонне. Советская критика больше внимания уделяла портретам художника. Так, ╚Портрет А.М. Горького╩, созданный на о. Капри в 1910, позиционировался как одна из центральных работ в творчестве Шлейна и ставился в один ряд с портретами писателя, написанных в разное время такими художниками, как И.Е. Репин, В.А. Серов, И.И. Бродский, А.М. Корин. Положительная оценка картины способствовала появлению новых заказов. Не удивительно, что после революции художник целиком сосредоточился на создании портретов политических деятелей, героев труда, комсомолок, инженеров, учителей и известных творческих личностей. Однако творчество Шлейна не ограничивалось портретной живописью.
Одна из основных задач, которыми руководствовался художник в своей работе, заключалась в сохранении традиций русского реалистического пейзажа. В созданной Шлейном Костромской художественное школе живописец стремился привить ученикам чуткое отношение к окружающему миру, наблюдательность. По воспоминаниям одного из его воспитанников, ╚своей увлеченностью искусством, вкусом, мастерством художника он оказывал огромное влияние на учащихся. Общеобразовательные предметы отходили на второй план. Основное время отводилось рисунку, живописи, композиции╩.Из частных коллекций Шлейну удалось привлечь в собрание городской картинной галереи работы Шишкина, Айвазовского, Кустодиева, Маковского. В мастерской живописца можно было встретить этюды Левитана, Поленова, Коровина, Лагорио и других известных отечественных мастеров.
Итогом многочисленных творческих поездок Шлейна на Кавказ и в Крым стала большая серия пейзажей и этюдов. Эти работы привлекают внимание ярким солнечным светом и насыщенным цветом. Даже созданные в годы Великой Отечественной войны картины покоряют жизнерадостной и теплой атмосферой. Среди таких произведений можно отметить ╚Старую улицу╩, которую художник датировал 1942-м годом. В изображении улочки небольшого горного селения живописец стремился передать ощущение жаркого летнего дня, когда солнечный свет заливает все в округе. Коричнево-охристый колорит картины с яркими пятнами красных крыш и композиционное решение, основанное на противопоставлении солнечной и затененной частей улицы, позволили художнику осуществить задумку. История этой картины очень интересна. Известно, что в 1940 г. Шлейн был приглашен руководить студией по повышению квалификации художников в Краснодарском крае. Однако, учитывая, что летом 1942 г. эта территория была занята немецкими войсками, художник вряд ли мог там находиться. Очевидно, он начал работать над пейзажем годом раньше, а дописывал его уже в ро дной Костроме. Поэтому в левом нижнем углу картины стоит подпись: ╚Н. Шлейн. 42.╩.
После войны художник был награжден званием ╚Заслуженного деятеля искусств РСФСР╩. А представленные в 1952 году на посмертной персональной выставке работы были приобретены крупнейшими музеями. В подборе произведений для коллекции принимали участие и сотрудники Государственной Третьяковской галереи. В настоящее время большая часть его работ хранится в Костромском художественном музее, Ивановском областном музее и Ярославской картинной галерее. В частных коллекциях чаще всего встречаются портреты и очень редко пейзажи художника.
Воспитанный на традициях поздних передвижников, Николай Павлович Шлейн сумел сохранить и передать своим ученикам основы русской реалистической живописи. И сейчас его произведения неизменно вызывают интерес у зрителей.
