Магия акварели в ГТГ

В Государственной Третьяковской галерее с 28 мая проходит выставка русской акварели XVIII √ начала XX в. Она продолжает серию выставок графики из фондов музея, посвященных техникам и материалам рисунка.
В экспозицию включено более 350 произведений таких признанных акварелистов, как К.П. Брюллов, А.А. Иванов, В.И. Суриков, В.А. Серов, В.Э. Борисов-Мусатов, М.А. Врубель. Здесь можно увидеть знаменитые парадные и камерные портреты кисти К.П. Брюллова и П.Ф. Соколова, листы из библейского цикла А.А. Иванова, серии натурных видов М.Н. Воробьева, итальянских и испанских пейзажей В.И. Сурикова, поздние работы В.Э. Борисова-Мусатова и М.А. Врубеля, в том числе его знаменитую ╚Розу╩ (1904). Широкий ряд эталонных произведений, выполненных перечисленными мастерами, дополняют листы неизвестных широкому зрителю художников, проявивших себя исключительно в технике акварели. Среди них - участники Общества русских акварелистов.
Работая в акварели, живописцы зачастую раскрываются с новой стороны. В представленных на выставке жанровых сценах и эскизах картин художников-передвижников социальная составляющая, сюжетное начало, бытовые подробности отступают на второй план перед декоративной красотой самой техники. Так, в пейзажных акварелях И.Н. Крамского, очарованного южной природой Италии и Испании, обычно суровая сдержанность живописца сменяется легким, прозрачным письмом, лирическим чувством. Натурные пейзажи художников ╚Мира искусства╩ ≈ М.В. Добужинского, К.А. Сомова, А.Н. Бенуа - позволяют увидеть в них не только мастеров изысканной графической стилизации и фантазий на исторические темы, но и тонких наблюдателей природы.
Большой интерес представляет ряд монохромных произведений, выполненных в сепии - особом виде графической техники, когда красящий органический пигмент разводится в воде, - как и в акварели. Наиболее совершенны среди этих работ пейзажные сепии выдающихся живописцев Ф.А. Васильева и И.И. Левитана.
Акварель - одна из сложных графических техник. Почти не допуская переделок и правок, она требует от художника верности руки и глаза, виртуозного владения цветом и формой. Секрет особых изобразительных свойств акварели кроется в прозрачности красочного слоя, сквозь который могут проникать лучи света. Свободное перетекание тонов, мягкость переходов и насыщенность цветовых созвучий, активная роль бумаги, ее цвета и фактуры - все это сообщает акварели ни с чем не сравнимую изысканность художественного языка. Настоящему мастеру акварель дает возможность добиваться широкого разнообразия изобразительных эффектов, бесконечной нюансировки оттенков и контрастов цвета.
Акварель пришла в Россию в XVIII в. из Англии. Вначале ею пользовались для иллюминирования гравюр и архитектурных чертежей. Со временем она превратилась в самостоятельный вид графического искусства. Художники осознали ее возможности и выработали особый, отличный от масляной живописи, изобразительный язык. Развитие искусства акварели выражалось не столько в поступательной эволюции, сколько в многообразии проявлений в разные эпохи у разных художников. Каждый большой мастер вносил в нее что-то неповторимое в зависимости от индивидуального восприятия натуры, от выработанных им приемов письма.
Выставка будет открыта до 9 ноября.
Государственная Третьяковская галерея
Москва, Лаврушинский переулок, д. 10
Тел.: , 951 1362, 238 1378
