Илья Кабаков - самый дорогой русский художник второй половины ХХ в.

|
|
И. Кабаков. Номер люкс. Фанера, масло. 1981. 214,6 x 295,9. Эстимейт GBP400 000√600 000. Лот продан за GBP2 000 000. ╚Phillips de Pury & Company╩. Лондон, 22 июня [увеличить (118k)]
|
На лондонском аукционе ╚Phillips de Pury & Company╩ 22 июня картина ╚Номер люкс╩ художника Ильи Кабакова была продана за GBP2 000 000, хотя ее первоначальная оценка была GBP400 000╛600 000. Благодаря этому теперь Илья Кабаков по праву может считаться самым дорогим русским художником второй половины ХХ вв.
Топ-лотом торгов стало произведение Жана-Мишеля Баске (Jean-Michel Basquiat), ╚Grillo╩, ушедшее с молотка за GBP4 948 000. ╚Автопортрет╩ Энди Уорхола (Andy Warhol, 1966) был продан за GBP1 812 000, при эстимейте GBP1 000 000╛1 500 000.
Напомним, предыдущий ценовой рекорд в разделе советской живописи был установлен в феврале 2007 г. на первом аукционе современного русского искусства Sotheby`s в Лондоне. Тогда была успешно реализована картина абстрактного экспрессиониста Евгения Чубарова за сумму в GBP288 000. На торгах ╚Phillips de Pury & Company╩ картина Чубарова ╚Без названия╩ была продана за GBP692 000 (с шестикратным превышением эстимейта).
Картина ╚Номер люкс╩ была написана Кабаковым в 1981 г. Жанр, к которому относится это произведение, можно определить как романтический концептуализм. На фанере в реалистической манере изображен вид гостиничного номера с телевизором и полированным журнальным столиком, поверх которых написан рекламный текст: ╚Экскурсии на автобусах по Черноморскому побережью╩. В период написания картины И. Кабаков уже выставлялся на зарубежных выставках нонконформистов, но продолжал жить в Советском Союзе.
Кабаков был одним из создателей так называемого ╚московского концептуализма╩, причем именно того направления, из которого впоследствии возник соц-арт. Его работы 1960-х гг. построены на использовании элементов абсурдного быта советского обывателя. К ним можно отнести такие произведения как ╚В квартире 16╩ (1968 г., коллекция Дины Верни, Париж) и ╚Проезд до станции Линьки╩ (1969 г., музей Людвига, Кельн).
В поздних инсталляциях художник стремится перевести опыт абсурдной советской жизни на язык универсальных метафор. Он заполняет фон √ коммунальную квартиру или учреждение √ комбинациями разных вещей: рисунками, картинами, документами, мебелью (╚Коммунальная квартира╩, ╚Корабль╩). Это отражает одну из главных идей Кабакова: человек погружен в быт, который представляет собой нечто иррациональное.
В последние годы концепции Кабакова становятся более сложными и более абстрагированными; существенную роль в них играет проблема взаимоотношения человека и общества с искусством. К этому времени относится его работа ╚Неповешенная картина╩ 1982-1992 гг., находящаяся в музее Людвига (Кельн).
