Гранды современного искусства приедут в Барвиху
Аукционный дом Sotheby▓s с 24 по 27 апреля представляет выставку современного искусства в ╚Барвихе Luxury Village╩, на которой будут показаны 32 топ-лота нью-йоркского аукциона современного искусства, который пройдет 14√15 мая. Вниманию коллекционеров представят работы Энди Уорхола, Джеффа Кунса, Дэмиена Херста, Ричарда Принса, Такаши Мураками, Эрика Булатова и других мастеров.
Одним из топ-лотов выставки станет работа Эрика Булатова ╚Нью-Йорк╩, (1989) с эстимейтом $700 000√900 000. В ней художник обращается к теме свободы, одновременно поднимая проблему пространства и плоскости в картине. Бесконечность живописного пространства служит красноречивой метафорой свободы.
Творчество Эрика Булатова, одного из ярчайших представителей московского андеграунда, не признавалось официальным искусством советской эпохи. В 1952 г. Булатов окончил художественную школу в Москве, а затем, в 1958 г., Художественный институт им. В.И. Сурикова. Еще студентом, Булатов стал работать за пределами официального, нормативного искусства. Понятие свободы имеет основополагающее значение для его жизни и творчества.
На выставке представлены несколько работ Энди Уорхола. Жанр автопортрета занимает особое место в творчестве ╚короля поп-арта╩. Особенно знамениты его автопортреты, выполненные в технике шелкографии. ╚Автопортрет╩ 1986 г. (эстимейт $2 500 000√3 500 000) - один из последних автопортретов, созданных незадолго до смерти художника. В этой работе Уорхол обращается к проблеме публичности: стать публичным означает в определенной степени дистанцироваться от своего ╚я╩. Экспрессивный и мрачный, ╚Автопортрет╩ одновременно шокирует и поражает. Автопортреты Уорхола были выставлены впервые в галерее Энтони д▓Оффея в Лондоне в 1986 г. Они произвели сильное впечатление на публику. После внезапной кончины художника многие ╚прочитали╩ в них предчувствие смерти. Впалые щеки, всклокоченные пряди парика лишь подчеркивают отчужденность художника, превращая его автопортрет в эпитафию.
В экспозицию вошли еще три произведения Уорхола - ╚Статуя свободы╩ 1986 г. ($2 500 000√3 000 000), ╚Туфли с алмазной крошкой╩ 1980 г. ($2 500 000√
3 500 000) и ╚Череп╩ 1976 г. ($1 200 000√1 800 000).
╚Гусеница╩ Джеффа Кунса (2003) - яркий образец эстетики художника (эстимейт $5 500 000√6 500 000). Будучи мастером иллюзии, Кунс в игровой манере обращается к детским желаниям и воспоминаниям, создавая из повседневных предметов скульптуры для взрослых. Подвешенная в воздухе надувная игрушка - трогательный образ, ассоциирующийся с детством, с беззаботными летними каникулами. Однако наивное очарование игрушки нарушают не только красные цепи, прикрепленные к ее ножкам, но и сам материал, из которого сделана скульптура, - алюминий и сталь. Они исключают любой намек на невинность и отсылают к чувственным фантазиям и фетишизму мира взрослых.
Творчество Ричарда Принса представлено работой ╚Медсестра миллионера╩, (Millionaire Nurse) 2002 г. (эстимейт $3 500 000√4 500 000). Источником вдохновения для Принса, как в данной картине, часто служили обложки дешевых бульварных романов 1960-х гг. Образ медсестры был заимствован художником с одной из них. Картина выполнена в сложной технике. Сначала на холст с помощью метода струйной печати наносилось изображение медсестры. Затем Принс покрывал однородную поверхность принта акриловой краской, которая, слой за слоем, создавала необычный художественный эффект, подчеркивая пространственную глубину композиции. Сквозь просвечивающие слои краски проступает призрачный образ медсестры и надпись, выполненная в стиле 1960-х.
╚Барвиха Luxury Village╩ (8-й км Рублево-Успенского шоссе, д. 114, строение 2), 24√27 апреля
Добавить отзыв
Специалисту для работы: