|
|
Энциклопедия антиквариата. Статьи и справочники. |
АНИКУШИН Михаил Константинович
| Дата публикации: 31.05.2002 Источник: Русский антиквариат Автор: 1917, Москва - 1997, Петербург |  Добавить отзыв |
| |
| Памятник А. С. Пушкину на площади Искусств в Санкт-Петербурге. 1957. Бронза, гранит [увеличить (22k)] |
Аникушин родился в многодетной семье рабочего-паркетчика. Подростком, в 1931 г., он начал заниматься в скульптурной студии в Москве под руководством Г. А. Козлова, который познакомил будущего скульптора с традициями русской реалистической школы XIX в. В 1935 г. Аникушин едет в Ленинград и поступает на подготовительные курсы ИЖСА к В. С. Богатыреву. В 1937 г. он уже студент первого курса скульптурного факультета, где учится у В. А. Синайского и А. Т. Матвеева. Матвеев стремился научить своих студентов творчески интерпретировать натуру, ставил задачу живого пластического поиска. Стиль выдающегося мастера наложил отпечаток па раннее творчество Аникушина, однако не стал определяющим:
в своем искусстве молодой скульптор не порывал связи с материальной видимостью внешнего мира, в то время как представители так называемой матвеевской школы стремились к предельному пластическому обобщению, преобразующему натуру в отвлеченную художественную форму. Но Аникушин перенял у учителя главное: уже в его студенческих работах "Девочка с козленком", "Пионерка с венком" (обе 1937) сказывается умение цельно видеть натуру и воплощать свое видение в ярком пластическом образе. Учебу в институте прервала война. С первых ее дней художник уходит в ополчение, а с ноября 1941 г. становится в ряды Красной Армии.
Только после победы Аникушин возвращается в Ленинград. Отныне вся жизнь и творчество его будут неразрывно связаны с городом на Неве. В 1947 г. Аникушин защищает дипломную работу "Воин-Победитель". Лишенная внешней экспрессии, скульптура выполнена в лаконичной манере, определяющей творчество художника 1940-60-х гг. Внутренняя энергия потенциального движения скрывается за внешней статичностью, отсутствие детализации компенсируется философским обобщением и глубоким психологизмом. Эти черты проявились и в портретной скульптуре Аникушина: "Портрет матери", "Портрет П. А. Куприянова" (обе 1948), "Египтянин", "Юноша из Судана" (обе 1957), "Портрет О. Е. Усовой" (1961), "Портрет академика А. Ф. Иоффе" (1964) и др. Напряженно-сдержанный почерк мастера узнается в его монументальной скульптуре этого времени: памятники А. И. .Воейкову (1957), В. М. Бехтереву (1960), Ю. М. Юрьеву (1961), П. А. Куприянову (1968). Следует отметить и работы в области мемориальной пластики - надгробия Е. П. Корчагиной-Александровской (1958) и Р. М. Глиэру (1960).
Поисками нового, нетрадиционного решения отмечена работа Аникушина над образом В. И. Ленина (портреты, эскизы памятников). Уходя от привычных стандартов, скульптор старается показать вождя в действии, в активном движении. Завершением этой темы стал памятник на Московской площади в Ленинграде (1970).
Стремление художника к динамической выразительности проявилось в работе над одним из главных творений его жизни - памятником А. С. Пушкину на площади Ис кусств в Ленинграде (1957). К пушкинской теме Аникушин обратился в 1940-е гг., после того как состоялись первые, не увенчавшиеся успехом туры всесоюзного конкурса на лучший проект памятника поэту. В 1949 г. скульптор представил свой эскиз на IV открытом туре конкурса, в котором стал победителем. Во время работы над окончательным проектом памятника он создал большое число скульптурных и графических портретов Пушкина, а также фигурные композиции для Московского университета (1953) и для станции Ленинградского метрополитена "Пушкинская" (1955). В итоге скульптор остановился на варианте, наиболее точно передающем состояние творческого порыва и вдохновения. Аникушину блестяще удалось воплотить образ Пушкина-пола, творца. Памятник удивительно гармонично вписался в архитектурный ансамбль старинной площади.
Мастер непрерывно развивает пушкинскую тему и в дальнейшем - ведется работа над памятником поэту для Гурзуфа (эскизы, 1960, 1972, памятник не установлен), Ташкента (1974), над статуей для станции метро "Черная речка" в Ленинграде (1982), бюстами для Кишинева (1970), Пятигорска (1982) и др.
В творчестве Аникушина 1970-80-х гг. доминирует экспрессивная манера: художник теперь предпочитает изображать не сложное состояние перехода от углубленного самосозерцания к действию, а само движение, страстный порыв. В портретах наблюдается подчеркнутая индивидуализация характера. Эта тенденция отчетливо выразилась в монументальном барельефе "Победа" для Большого концертного зала "Октябрьский" в Ленинграде (1967), в надгробии Н. К. Черкасову (1974), в "Портрете Г. С. Улановой" (1981) и особенно остро - в работе над памятником "Героическим защитникам Ленинграда в годы Великой Отечественной войны", установленным на площади Победы (1975). Еще в начале 1960-х гг. мастер приступил к работе над сложной композицией, состоявшей из нескольких скульптурных групп. Экспрессивный характер пластики Аникушина виден уже в многочисленных эскизах к памятнику, в котором проявилась главная направленность творчества художника-выражение типических черт эпохи через раскрытие характеров отдельных персонажей. В этом цикле во всю мощь прозвучал гуманистический пафос искусства Аникушина.
Иное воплощение нашли эти устремления художника в работе над образом А. П. Чехова для памятника в Москве. Итогом многолетних поисков стала галерея рисунков, портретов А. П. Чехова и И. И. Левитана, - первоначально мастер задумывал памятник как парную композицию (эскиз "А. П. Чехов и И. И. Левитан", 1961). Сдержанный, но выразительный по пластике образ Чехова отличается внутренним трагизмом. Работа над памятником Чехову явилась своеобразным продолжением пушкинского цикла, его драматическим развитием. Оба великих русских писателя волновали творческое воображение мастера до последних дней его жизни.
|
| |||||||
| Каталог антикварных предметов Основным принципом работы нашего Каталога является то, что при помощи Службы Покупатель и Продавец связываются напрямую, не раскрывая свои контактные данные широким массам. |
|
Каталог антикварных предметов. |
В каталоге представлены предложения антикварных магазинов, арт-дилеров, коллекционеров и частных лиц. География Продавцов не ограничивается границами Российской Федерации.
|
|
|
| ||||
| Ковер Ковры, шпалеры [подробнее] | ┬1300000.00 Коллекция старинных спичечниц. Предметы быта [купить] | Книжный шкаф Мебель [подробнее] | Зеркало с консольным столиком Стекло, хрусталь [подробнее] |
![Коллекция старинных спичечниц.. Спичечницы производились как для гостиной, так и, естественно, для кабинета, спальни, а также кухни в форме настольных фигур и помпезных композиций, а также √ простых или дорогостоящих настенных и карманных изделий. Производители работали не только на внутренний рынок, но также на экспорт, в основном, - США и Великобританию. Именно в эту эпоху ряду мастеров своего дела, - напр., Циммерману в Ханау, Гланцу в Вене, Касли в России, - удалось достичь такого высокого качества продукции, какого они после 1900 года уже никогда не достигали.
Изделия, представленные в коллекции, насчитывающей ок. 2500 предметов, фигур и фигурных композиций, в течение более, чем 30 лет, собирались из самых отдалённых уголков Земного шара, куда они были экспортированы или вывезены их владельцами. Эти культурные ценности, как живые свидетели короткого периода в истории человеческой цивилизации, могли бы бесследно исчезнуть в Германии и других европейских странах в огне военных лет, но, к счастью, судьба распорядилась иначе, сохранив их в первоначальном виде и вернув в страну-производитель из США, Австралии или Южной Америки.
Поскольку в данной Коллекции преследовалась цель заполнения многочисленных пробелов в наших знаниях о предмете с максимальным освещением всего того, что так или иначе связано с добыванием и производством огня, в ней содержатся уникальные старинные предметы для разжигания с помощью стали, кремня и трута, а также резервуары и футляры для хранения химических составов, которые использовались для зажигания прародителей современных спичек, а также фидибусов [предшественников спичек, предметов из дерева или воска, напоминающих тонкие лучины или свечи].
Коллекция, таким образом, является результатом огромной исследовательской работы автора, который в течение тридцати лет занимался как поисками уникальных объектов, так и интерпретацией их назначения. Библиотека старинных изданий и публикаций из периодики тех лет служит, соответственно, неотъемлемой составной частью настоящей Коллекции, которая наверняка заинтересует не только коллекционеров, но и всех тех, кто стремится обогатить свои знания в области истории, культуры и искусства.](http://www.antiq.info/catalog/images/shop/220210591.jpg)
Вы можете ознакомиться со всеми предметами, представленными в Каталоге.
|
|
|