Грязь сдаётся в музей.

Уникальный музей, аналогов которого не существует нигде в мире, открылся в одной из дублинских галерей.
Экспозиция новой выставки не просто в точности копирует мастерскую Френсиса Бэкона (одного из самых влиятельных британских художников послевоенного периода), но и целиком состоит из принадлежавших ему вещей.
Как истинный художник, англичанин Френсис Бэкон очень не любил порядок, с малейшими проявлениями которого он яростно боролся в своей лондонской мастерской. Устроив должный бардак, он не успокоился до тех пор, пока не превратил стены своей студии в одну большую палитру, после чего со спокойной душой в течение 30 лет реализовывал свои странные фантазии.
Попытка воссоздать столь чудные (ударение на любом слоге) апартаменты и была предпринята поклонниками его творчества. Правда, вместо Лондона, самую неряшливую мастерскую в мире поспешила ╚приютить╩ ирландская столица (дублинцы не преминули воспользоваться фактом, что Бэкон, англичанин по происхождению, родился именно в их городе). Но в остальном, ╚студия имени Бэкона╩, организованная в одной из дублинских галерей, ничем не отличается от своего лондонского прототипа.
Интерьер мастерской не просто в точности воссоздает боготворившийся художником хаос √ все предметы обстановки, вплоть до ╚небрежно╩ валяющихся на полу склянок (всего более 7 500 штук), были заботливо собраны и перевезены на ирландскую почву в первозданном виде. (В течение трех лет специальная группа археологов и реставраторов вела ╚раскопки╩ в заброшенном лондонском доме, трепеща над каждым комком грязи и консервируя его для последующей переправки в Дублин).
Разбросав повсюду кисти, наляпав пятна краски, искромсав достаточное количество газет и фотографий, доктор искусствоведения, профессор Маргарита Кэппок не скрывает своего удовлетворения от проделанной работы: ╚Вот это все и вдохновляло его на протяжении всей жизни╩. Ведущий специалист по Бэкону, она не могла не подчеркнуть некоторые особенности организации его творческого процесса: ╚Несмотря на декларируемый хаос, некоторый порядок в его студии все-таки был. Например, как и в оригинале, под пустые бутылки из-под шампанского было отведено специальное место под мольбертом╩.
Клетки и голые комнаты, деформированные предметы и искалеченные люди √ картины Френсиса Бэкона (1909-1992) часто основывались на реальных прототипах √ будь то шедевры старых мастеров, кадры из кинофильмов или газетные фотографии (которыми и был усыпан пол его мастерской). Бэкон был самоучкой, и его искусство, лишь в некоторой степени сходное с кошмарами сюрреалистов, с трудом поддается стилевым определениям. Бэкон с его уникальным и пугающим видением человека имеет множество поклонников по всему миру, большинство из которых, вероятно, и хлынет в ближайшее время в Дублин.
Эмигрировав из Ирландии еще в юношеские годы, Бэкон бросил такую фразу: ╚И ноги моей здесь больше не будет!╩ Свое слово он сдержал, но если бы увидел столь трогательный фетишизм, то если и не прослезился, то расхохотался бы уж точно.
