ВАСИЛЬЕВ Юрий Иванович

Дата публикации: 21.12.2005 Источник: Клуб развития современного искусства "Киселев"

Добавить отзыв

Ключом к пониманию творчества художника Юрия Ивановича Васильева (1924-1975) может послужить его фраза, сказанная мастером в зрелости: ╚Пейзаж деревни стал моим идеалом красоты и добра╩.

Ю. Васильев. Рыбацкие снасти. 1960-е. Картон, масло. 70,0 х 50,0 [увеличить (52k)]

То, что в истории русской живописи ХХ в. Васильев остался прежде всего пейзажистом, автором проникновенных полотен о жизни малых русских городов, далеко не случайно: именно пейзаж √ нечто большее, чем просто отображение природы, проекция внутреннего мира художника √ наиболее органичный для него жанр. В простоте и обыденности повседневного быта, в неброской красоте природы средней полосы, художник прозревает душу России. Васильеву в равной степени присущи и тонкое лирическое чувство, и дар колориста.

Биографические сведения о нем скудны. Ю.И. Васильев родился в деревне Подосинки недалеко от подмосковного Нарофоминска. Семья, державшая лошадь и корову, попала под раскулачивание: то, что у Васильевых четверо детей, разумеется, в расчет не брали. В 1929 году Подосинки снесли для строительства военного полигона, и семья начала странствовать. Вскоре отца Юрия Васильева арестовали: последовала ссылка, откуда он не вернулся. В 1939 году семья, оставшаяся без кормильца, осела в подмосковном городе Озеры. Юрий начал заниматься в местной художественной студии, а в 1940 году поступил в Московское художественное училище Памяти 1905 года. Среди его учителей был В.Н. Бакшеев, талантливый пейзажист: он вел в училище композицию. Летом 1942 года Васильев был призван на фронт и оказался в воинской части, отбивающей у фашистов Ржев. Он почти сразу получил ранение √ и пока его не нашли санитары, 14 часов пролежал в болоте, застудив ноги и получив тяжелое воспаление легких, которое дало осложнение на бронхи. На фронт он больше не попал.

После Победы Васильев восстановился в училище Памяти 1905 года √ сначала на педагогическом отделении, а в 1949 году закончил полный курс. Получив распределение в город Климовск Подольского района, проработал в местной школе учителем рисования и черчения до 1951 года.

Ю. Васильев. Базар. 1960-е. Картон, масло. 35,0 х 70,0 [увеличить (51k)]

В 1952 году Юрий Иванович впервые показал свои работы на республиканской художественной выставке, и с тех пор стал регулярным участником всех областных, республиканских и большинства всесоюзных выставок. Он серьезно работает над изучением техники пейзажной живописи и поиском собственного стиля.

Ранние пейзажи художника, выполненные в очень тщательной манере, построены на тончайших градациях серо-коричневых красок. Работы этого периода √ второй половины 50-х √ узнаются по подробному перечислению деталей, по тонкой валерной живописи. Чувствуется подражание любимым художникам √ Левитану и Поленову .

Начало 60-х годов характеризуется работой над выразительности яркого цветового пятна. Творческий поиск колористических решений продолжается на протяжении всего десятилетия: на многих холстах этого периода видно намеренное приглушении основного колорита картины ради яркого, эмоционально акцентированного фрагмента. Смелая кисть художника лепит форму почти скульптурно. За кажущейся этюдностью композиции скрывается ее точная продуманность.

Юрий Васильев много путешествует, привозя из каждой поездки большую серию этюдов. Он побывал на Рижском взморье (1953 г.), путешествовал по Волге и Каме (1954 г.). Трижды был в Крыму (1953, 1954, 1962 гг.). В 1955 году впервые посетил Урал, куда вернулся в 1962 г.

В пейзаже художника привлекает изображение переходных состояний природы: ранней весны, рассвета √ моментов, где за смертью уже угадывается грядущее воскресение. При этом Васильев сознательно отказывается от эффектных зарисовок и ярких, ╚открыточных╩ видов: особенно хорошо это видно на примере его крымских пейзажей, не похожих на традиционные марины. Художник видит ключ к пониманию пейзажа в деталях, традиционно у Васильева лиричных, и тонкой передаче цветовых нюансов.

Ю. Васильев. Кормящая. 1960-е. Картон, масло. 56,0 х 72,0 [увеличить (11k)]

В 1961 году Васильев предпринял большое путешествие по Золотому Кольцу и малым городам России (Владимир, Суздаль, Кострома, Боголюбово, Ростов, Борисоглебск, Переславль-Залесский, Загорск). В 1962 г. он возвращается на Урал. В Златоусте Васильев пишет свои лучшие полона, разрабатывая сюжет начала весны.

╚В искусстве, по моему глубокому убеждению, национальная привязанность дает самый сильный толчок к творчеству... Я думаю, что чувство это зависит не от принадлежности к той или иной нации, а от привязанности к среде, в которой вырос и которую органично впитал в плоть и кровь╩ - пишет Васильев в своих дневниках.

В картинах конца 60-х - начала 70-х годов главным действующим лицом картин художника становится цвет. В этих работах в полной мере явлены все особенности индивидуального почерка зрелого мастера: свободная, декоративная манера письма, ориентированная на национальную традицию, внимание к сиюминутным состояниям природы. У художника мало ╚картин╩ в традиционном понимании этого слова, т.е. полотен, написанных по предварительным эскизам и наброскам. Васильев дорожил непосредственным общением с природой, считал каждую минуту √ уникальной.

Незадолго до смерти Юрий Васильев записывает в своем дневнике: ╚для того, чтобы быть художником, нужна не только природная склонность к искусству, но и страстность характера при этом┘ Художники √ великие мученики, их раздирают сомненья и противоречия. Они остро чувствуют жизнь, болезненно воспринимают неправду и трудно сходятся с людьми╩.

Юрий Иванович Васильев √ член Союза художников. Его работы хранятся в Серпуховском, Кировском и Рязанском художественных музеях, в Челябинской и Саранской картинных галереях, а так же в частных коллекциях в России, Германии, Великобритании, Франции и Японии.