БИЛИБИН Иван Яковлевич
Сын военно-морского врача, потомок древнего рода, И. Я. Билибин предполагал стать юристом и закончил полный курс юридического факультета Петербургского университета (1896-1900). Но одновременно занимался в Рисовальной школе' при ОПХ, в мастерской А. Ашбэ в Мюнхене, в школе М. К. Тенишевой у И. Е. Репина. Уже исполнив первые работы для журнала (1899) и став в следующем году членом объединения '"Мир искусства", он продолжал учебу вольнослушателем в мастерской И. Е. Репина в АХ. Известность Билибину принесли иллюстрации к русским народным сказкам, издававшимся для детей: "Царевна-лягушка" (1901), "Василиса Прекрасная" (1902), "Марья Моревна" (1903). За ними последовали иллюстрации к другим CK.I:) кам, былинам, а также к сказкам Л. С'. Пушкина, среди которых выделялись иллюстрации к "Вольге" (1904) и к "Сказке о золотом петушке" (1910). Русской сказочной теме художник посвятил все свое творчество, серьезно для того подготовившись: много ездил по России, особенно по Северу, с интересом изучал русское народное и декоративное искусство.
Билибин рано выработал свой графический стиль, основанный на тщательно прорисованном и подробном узорчатом контурном рисунке, расцвеченном акварелью.
Стиль этот получил название "билибин-ский", сделался популярным и породил нс-мало подражаний. Сам художник перенес его из иллюстраций к сказкам в журнальную и промышленную графику (открытки, рекламные плакаты, календари и пр.), а также в политическую карикатуру, которой занимался в годы первой русской революции. Его же он использовал и в своих театральных работах, тем более что Билибину предпочитали заказывать декорации к спектаклям на темы русских сказок или русской старины. Правда, первой его работой в театре были декорации к средневековому мираклю "Действо о Теофиле" (1907). Затем он оформил оперные спектакли "Золотой петушок" (1909) и "Садко" (1914) Н. А. Рим-ского-Корсакова, "Руслан и Людмила" М. И. Глинки (1913) и стал признанным театральным художником.
В разгар революционных событий, осенью 1917 г., Билибин уехал из Петрограда в Крым, где владел участком земли, а в начале 1920 г. ему удалось добраться до Египта. Он жил сначала в Каире, потом в Александрии - оформлял балетные спектакли для труппы Анны Павловой, делал эскизы росписей для православного храма. В 1925 г. переехал в Париж, гдг интенсивно работал - оформил 10 спектаклей, среди которых наибольшую известность приобрели оперы "Сказка о царе Салтане" (1929) и "Сказание о граде Китеже и леве Февронии" (1934) Н. А. Римского-Корсакова, "Князь Игорь" А. П. Бородина, "Борис Годунов" М. П. Мусоргского (обе 1930), а также иллюстрировал народные сказки, в том числе и французские. В 1936 г. Билибин вернулся на родину и был хорошо принят. Он получил место профессора графической мастерской ИЖСА в Ленинграде, в 1939 г. стал доктором искусствоведения. Тогда же художник оформил спектакли "Сказка о царе Салтане" (1937) и "Полководец Суворов" (1939), выполнил иллюстрации к роману А. Н. Толстого "Петр I" (1937) и к "Песне про купца Калашникова" М. Ю. Лермонтова (1939). В первую же блокадную зиму в Ленинграде Билибин умер от голода.
|
|
|
|
Иллюстрация к русской народной сказке <Поди туда - не знаю куда, принеси то - не знаю что...>
[увеличить (62k)]
|
|
|
|
Дворец Додона. Эскиз декораций к первому акту оперы Н. А. Римскою-Корсакова <Золотой петушок>. 1909. Гуашь, акварель, белила
[увеличить (84k)]
|
|
|
|
Добавить отзыв 
![Коллекция старинных спичечниц.. Спичечницы производились как для гостиной, так и, естественно, для кабинета, спальни, а также кухни в форме настольных фигур и помпезных композиций, а также √ простых или дорогостоящих настенных и карманных изделий. Производители работали не только на внутренний рынок, но также на экспорт, в основном, - США и Великобританию. Именно в эту эпоху ряду мастеров своего дела, - напр., Циммерману в Ханау, Гланцу в Вене, Касли в России, - удалось достичь такого высокого качества продукции, какого они после 1900 года уже никогда не достигали.
Изделия, представленные в коллекции, насчитывающей ок. 2500 предметов, фигур и фигурных композиций, в течение более, чем 30 лет, собирались из самых отдалённых уголков Земного шара, куда они были экспортированы или вывезены их владельцами. Эти культурные ценности, как живые свидетели короткого периода в истории человеческой цивилизации, могли бы бесследно исчезнуть в Германии и других европейских странах в огне военных лет, но, к счастью, судьба распорядилась иначе, сохранив их в первоначальном виде и вернув в страну-производитель из США, Австралии или Южной Америки.
Поскольку в данной Коллекции преследовалась цель заполнения многочисленных пробелов в наших знаниях о предмете с максимальным освещением всего того, что так или иначе связано с добыванием и производством огня, в ней содержатся уникальные старинные предметы для разжигания с помощью стали, кремня и трута, а также резервуары и футляры для хранения химических составов, которые использовались для зажигания прародителей современных спичек, а также фидибусов [предшественников спичек, предметов из дерева или воска, напоминающих тонкие лучины или свечи].
Коллекция, таким образом, является результатом огромной исследовательской работы автора, который в течение тридцати лет занимался как поисками уникальных объектов, так и интерпретацией их назначения. Библиотека старинных изданий и публикаций из периодики тех лет служит, соответственно, неотъемлемой составной частью настоящей Коллекции, которая наверняка заинтересует не только коллекционеров, но и всех тех, кто стремится обогатить свои знания в области истории, культуры и искусства.](http://www.antiq.info/catalog/images/shop/220210591.jpg)
